La gran cosecha es una cuidadosa recolección de pasajes de distintos ensayos de Henry David Thoreau que, en su conjunto, propone una inmersión progresiva en sus ideas sobre la naturaleza como escuela de vida.
Aquí, el trascendental agrimensor, “inspector de tormentas” y filósofo estadounidense del siglo XIX,  reflexiona a partir de la observación minuciosa de plantas, animales y ciclos de las estaciones, donde encuentra la belleza y el sentido de lo simple. “La naturaleza soportará la más íntima inspección; nos invita a llevar nuestra vista al nivel de la hoja más pequeña y a adoptar la perspectiva de un insecto sobre su plano. No tiene intersticios, todas sus partes están llenas de vida”, nos dice en estas páginas. 
Cinco capítulos temáticos que celebran la expresividad vital de la obra de Thoreau y nos invitan a abandonar la vida sedentaria, para caminar, observar y descubrir que, muchas veces, lo extraordinario crece y da frutos más cerca de lo que creemos.

Quizá todo se trate de seguir la voz de Ramón, el protagonista y narrador de esta novela, un niño que mira el mundo con asombro y candidez, pero también con una curiosa inteligencia que le permite ver y oír aquello que los adultos buscan esconder. En el fondo son los secretos de familia, su familia, que en el verano en que ocurre esta historia va a transitar por la casa de campo de su abuela Nina, la mujer severa que le enseña a pintar en su taller y que está obsesionada con su sobrepeso.
Aunque sus padres están ausentes —lejos, intentando salvar una relación rota—, Ramón está rodeado de adultos y se aferra a Ana, la empleada de la casa, y a sus numerosos tíos que entran y salen de escena, con sus dramas y risas, con sus fantasmas y sus miedos. Ramón observa todo, mientras va creciendo y entendiendo un poco mejor por qué el mundo está hecho de silencios.
Publicada originalmente en 2011, El hacedor de camas fue la primera novela de Alejandra Moffat, un libro hermoso y contenido, hecho de fragmentos que le permiten reconstruir una
oscura historia familiar, pero que en sus manos se vuelve un relato entrañable, tal como años después lo haría con Mambo, su exitosa segunda novela.  
Quince años después, entonces, los dejamos con una nueva edición de esta novela, que ya no es la misma, pues la autora decidió sacar, agregar y reescribir páginas y detalles, pero manteniendo el encanto de un libro que habla de una familia chilena tan fascinante como pesadillesca.

Los nueve cuentos de Prohibido niños tristes muestran un mundo donde los deliverys son invisibles por voluntad popular, se puede comprar la muerte en ataúdes de diseño, los niños tristes están prohibidos por ley y Zendaya, Lady Gaga o Shrek son parte de un pasado remoto, una cultura pop que sobrevive solo en el recuerdo.
Un futuro que a veces parece ya estar ocurriendo, donde las redes sociales funcionan con la naturalidad de una humillación viralizada o una fama inútil y de corto aliento. La ciencia y el cuerpo —mitocondrias, linfocitos, tumores— son aquí el lenguaje de una infancia partida, de un amor lésbico herido, de una madre que vende su enfermedad en un reality.
Entre el realismo doméstico y la especulación distópica, Diego Riveros (San Bernardo, 1992) ha recuperado para el cuento la oralidad y la capacidad lúdica, aquella que permite pensar críticamente los problemas del mundo actual sin por eso perder ni el humor ni la ternura. 
Prohibido niño triste es también la consolidación de un autor clave para entender la escena literaria chilena de los últimos años.